天鵝之死講述的是什么內(nèi)容

　　作曲：圣桑
　　編導(dǎo)：福金 michel fokine（1880-1942），著名芭蕾舞編導(dǎo)、改革家，生于圣彼得堡，1889年進(jìn)入帝國芭蕾舞校，九年之后畢業(yè)，
　　進(jìn)入馬林斯基劇院任獨(dú)舞演員，1923年定居紐約，1942年死于紐約。除《天鵝之死》之外，他創(chuàng)作的舞劇還有《仙女們》、
　　《火鳥》、《玫瑰仙子》、《彼特魯什卡》。
　　首演：1905年由巴甫洛娃首演

　　在淡藍(lán)色的月光下一只雪白的天鵝靜靜地飄游在湖面上。她憂傷地低著頭，輕輕揮動(dòng)著翅膀，猶如在唱一首告別的歌曲。 突
　　然她展開雙翅飛向天空，但已經(jīng)體衰力竭，再也不能自由飛翔了。然而長空在召喚，生命在呼喊，她那鼓足全部力量、不屈不撓
　　地立起腳尖的舞姿，好象要離開湖面。但在與死神搏斗中她已筋疲力盡，身體無力地傾向前方，然而她又慢慢地直起身體，開始
　　原地旋轉(zhuǎn)，似乎又產(chǎn)生了一線希望，表現(xiàn)出了天鵝對(duì)生命的熱愛和渴望。但生命是有限的，天鵝終于沒能擺脫死神的陰影，她跪
　　下來漸漸地合上了雙翅與世永別了。
　　——這就是《天鵝之死》，一部福金專門為巴甫洛娃創(chuàng)作的作品。在這個(gè)舞蹈中沒有什么驚人的技巧，但短短的兩分鐘內(nèi)，
　　巴甫洛娃以其細(xì)膩的表演與超凡的舞蹈天才，淋漓盡致地刻畫出死中求生的天鵝形象，使《天鵝之死》成為芭蕾史上流傳最廣的
　　節(jié)目，而現(xiàn)代芭蕾舞女演員莫不以出演《天鵝之死》為榮。
　　據(jù)舞蹈設(shè)計(jì)者福金的回憶，這個(gè)舞蹈的編排總共不過幾分鐘。過程是這樣的，一天，剛成為馬林斯基劇院芭蕾舞演員的巴甫
　　洛娃來找福金，請(qǐng)他為她創(chuàng)作一個(gè)單人舞，她要在皇家歌劇院合唱團(tuán)的藝術(shù)家所舉辦的音樂會(huì)上表演。那時(shí)福金正迷上了曼駝林，
　　他在朋友的鋼琴伴奏下演奏圣桑的《天鵝》。聽到巴甫洛娃的請(qǐng)求，他不假思索地問道：“你看圣桑的《天鵝》怎么樣？”她立
　　刻意識(shí)到天鵝是她最合適的角色?！爱?dāng)我瞧著這瘦伶伶的巴甫洛娃，心想她好象天生就是扮演天鵝的?！庇谑邱R上動(dòng)手編排，舞
　　蹈動(dòng)作很快就定型了。“那幾乎是一個(gè)即興之作。先是我在前面跳，她在后面學(xué)，然后是她跳，我在旁邊擺弄她的手臂，糾正姿
　　勢(shì)的每一個(gè)細(xì)節(jié)。”
　　“象這樣一個(gè)小品竟能風(fēng)靡整個(gè)世界，可稱得上一次芭蕾‘革命’，它體現(xiàn)了舊式舞向新式舞的過渡，在這里我運(yùn)用了傳統(tǒng)
　　的服裝和古典舞技巧，因?yàn)楦唠y度的技巧是必要的。但人終有一死，因而舞蹈的目的不僅僅在于表現(xiàn)技巧，而應(yīng)該創(chuàng)造出一種在
　　生活中堅(jiān)持不懈、奮力抗?fàn)幍男蜗??！短禊Z之死》，僅用四肢是無法表現(xiàn)其深刻做含意的，它需要整個(gè)身心，它不僅給人以視覺
　　的享受，而且能夠激勵(lì)情感和豐富想象。”

　　巴甫洛娃是20世紀(jì)初芭蕾舞壇的一顆巨星，她為芭蕾作出了無法估價(jià)的貢獻(xiàn)。安娜．巴甫洛娃 1881年1月31日生于圣彼得堡
　　一個(gè)貧民家庭。父親是農(nóng)民出身的士兵，母親給別人洗衣服，生活十分貧苦。巴甫洛娃10歲時(shí)考進(jìn)圣彼得堡舞蹈學(xué)校，經(jīng)過九年
　　的艱苦訓(xùn)練進(jìn)入馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)并迅速升為該團(tuán)首席女演員。這時(shí)的俄國芭蕾一方面繼承了19世紀(jì)彼季帕、伊萬諾夫所奠
　　定的偉大傳統(tǒng)，另一方面以福金創(chuàng)作活動(dòng)為標(biāo)志，進(jìn)入了在佳吉列夫“俄羅斯演出季”達(dá)到光輝巔峰的新的變革時(shí)期。而巴甫洛
　　娃既牢牢扎根于古典芭蕾的沃土，又積極支持和參與了新芭蕾改革運(yùn)動(dòng)。正是這些因素造就了她的藝術(shù)特色和表演風(fēng)格。巴甫洛
　　娃表演過眾多劇目：《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》、《雷蒙達(dá)》、《舞姬》、《吉賽爾》、《仙女》、《埃及之夜》
　　等。她的表演惟妙惟肖、栩栩如生；她的藝術(shù)作風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真，一絲不茍。一位評(píng)論家曾這樣分析她的成功秘決：“她無時(shí)不在訓(xùn)
　　練，無時(shí)不在彩排。她從不因獲得榮譽(yù)而停步不前?！?909年巴甫洛娃首次在巴黎的“俄羅斯演出季”中亮相便轟動(dòng)了巴黎，轟
　　動(dòng)了世界。1910年她組織了自己的小型芭蕾舞團(tuán)開始在世界各地巡回演出。在長達(dá)二十年之久的旅行演出中，她到過中國、埃及、
　　南非、烏拉圭、智利、加拿大、澳大利亞、瑞典等44個(gè)國家，行程50萬英里，演出數(shù)千場(chǎng)，觀眾不計(jì)其數(shù)，她一年要穿壞2000雙
　　足尖鞋。即使在交通工具發(fā)達(dá)的今天這也是難以想象的。
　　巴甫洛娃為在全球傳播、普及芭蕾藝術(shù)做出了不可估量的貢獻(xiàn)。她不僅推動(dòng)了芭蕾在許多國家的誕生和發(fā)展，使一些國家瀕
　　于死亡的芭蕾煥發(fā)出生機(jī)，同時(shí)以其非凡的藝術(shù)魅力影響了許多人的命運(yùn)。如英國著名舞蹈編導(dǎo)阿什頓就是14歲時(shí)在厄瓜多爾看
　　到巴甫洛娃的演出，從此便立志要獻(xiàn)身于這門崇高的藝術(shù)并成為聞名于世的芭蕾大師的。
　　巴甫洛娃把自己畢生的精力都獻(xiàn)給了芭蕾舞藝術(shù)，最后因辛勞過度于1931年1月在荷蘭海牙準(zhǔn)備演出時(shí)溘然逝去。當(dāng)時(shí)英國皇
　　家芭蕾舞正在進(jìn)行演出，得知這一不幸的消息后，樂隊(duì)指揮宣布由安娜。巴甫洛娃表演《天鵝之死》—— 帷幕徐徐拉開，樂隊(duì)奏
　　起圣桑的樂曲，臺(tái)上空無一人，只有一束追光在緩緩移動(dòng)。巴甫洛娃雖然去了，但她像一只不朽的天鵝永遠(yuǎn)為人們所懷念。