評(píng)書的起源與發(fā)展

石油危機(jī)提前做準(zhǔn)備

：“國畫”在20世紀(jì)的誕生
水天中在《“中國畫”名稱的產(chǎn)生和變化》一文中指出，“把我們民族的繪畫叫做‘中國畫’，是近百年內(nèi)才出現(xiàn)的事。” 其實(shí)這是不準(zhǔn)確的。至少在明末，隨著傳教士將油畫藝術(shù)帶到中國之后，將這種“西洋畫”與本土的中國繪畫（被稱為“吾國畫”、“中國之畫”、“中國畫”等）對(duì)應(yīng)比較的風(fēng)氣，就在中原大地上悄然興起了。如明末姜紹書《無聲詩史》中對(duì)中西繪畫進(jìn)行的簡(jiǎn)單的比較，驚嘆于西洋繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨停Q“中國畫工無由措手 ”；崇禎八年（1635）年，劉侗、于奕正在《帝京景物略》中，亦稱此為“中國畫繪事所不及”。這種簡(jiǎn)單的類比直到20世紀(jì)初的各類筆記、文獻(xiàn)中依然比比皆是，“中國畫”的稱謂也逐漸被普遍接受。然而，這時(shí)的“中國畫”從概念的外延上依然比后來的“國畫”要大的多，可以認(rèn)為基本上就是用來指代中國歷代繪畫的一個(gè)總稱。蔡元培1918年4月15日在國立北京美術(shù)學(xué)校開學(xué)式上的演說中明確指出：“中國畫與書法為緣，西洋畫與雕刻為緣?！?盡管有一種附和“中西二分”的對(duì)比之風(fēng)尚的嫌疑，但可以認(rèn)為，如此體系性的認(rèn)識(shí)是建筑于對(duì)中國繪畫史的總體面貌的把握和理解之上的。但根據(jù)筆者的調(diào)研，直到1919年的新文化運(yùn)動(dòng)之前，沒有任何資料支持“國畫”這一概念已產(chǎn)生或應(yīng)用。
1、1919年：“國畫”的第一次誕生
歷史的轉(zhuǎn)折發(fā)生在1919年的“五四”新文化運(yùn)動(dòng)之后，這一年，一場(chǎng)關(guān)于“整理國故”的運(yùn)動(dòng)的爭(zhēng)論肇始于思想氛圍活躍的北京大學(xué)。一時(shí)間，在“保存國粹”“發(fā)揚(yáng)國光”等等對(duì)這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)庸俗化的曲解之下，“國”字風(fēng)靡一時(shí)，許多“中國有，外國沒有”的東西，被創(chuàng)造性地與“國”字這個(gè)定語聯(lián)系到了一起。國樂、國醫(yī)、國菜等等概念相繼問世，肩負(fù)著民族國家文化復(fù)興使命的“國畫”概念也在這一階段應(yīng)運(yùn)而生。如1923年成立的廣東癸亥合作社（1925年改稱國畫研究會(huì)）的宗旨是“研究國畫，振興美術(shù) ”，1926年蘇州成立“國畫學(xué)社”等等，都是比較早的“國畫”的記載。盡管遺憾的是我們已無法追查到“國畫”概念的始作俑者，但根據(jù)當(dāng)時(shí)著名的文人何炳松、鄭振鐸等人對(duì)這樣一種“言必稱‘國’”的社會(huì)風(fēng)氣的記載，我們可以不難看到“國畫”概念產(chǎn)生的必然、盲目與急切。如1923年1月顧實(shí)指出：“邇來國家觀念普及于人，……種種冠以“國”字之一類名詞，復(fù)觸目皆是?！?而1923年癸亥合作社的立案呈文中更是明確宣告：“國畫關(guān)系一國之文化，與山川人物、歷史風(fēng)俗，同為表示一國特性之征?！?可見，“國畫”概念產(chǎn)生的背后動(dòng)力也是“國家觀念”的普及。在強(qiáng)勁的西風(fēng)吹襲之下，“Painting”終于在中國的傳統(tǒng)之中找到了它的被制造出來的對(duì)應(yīng)物，從而，“國畫”這一概念初次誕生了。
但我們需要注意到，這一時(shí)期所說的“國畫”，從外延上更接近于此前使用的“中國畫”，與今天的所說的“國畫”仍然有很大不同。在發(fā)表于1926年11月12日《一般》上的《國畫漫談》一文中，同光（署名）寫道：
年月日，我說不清，總之有所謂“國畫”在中國學(xué)校中成為一種科目之日起，“洋畫”也和其他科學(xué)一樣，為中國人士所學(xué)習(xí)并且被歡迎起來了，因此“國畫”之名，遂應(yīng)運(yùn)而生。原這名之所由立，本系別于“洋畫”而言，譬如有洋貨而后又國貨之名，由洋文而后有國文之名，初固無軒輊于其間也。
可見，在“國畫”概念產(chǎn)生初期，除了平添了一些濃郁的民族色彩而外，這個(gè)概念的所指基本上與“中國畫”是等同的，史實(shí)也表明1920-1940年代中，“ 國畫”與“中國畫”兩個(gè)概念在美術(shù)界認(rèn)識(shí)內(nèi)部往往都沒有明確的界定，1931年成立的上?！爸袊嫊?huì)”的出版物名為《國畫月刊》即是一例，當(dāng)然，也有諸如潘天壽等“傳統(tǒng)型”畫家堅(jiān)持使用“中國畫”這一名稱。但盡管是作為“國故”即中國傳統(tǒng)文化的身份登場(chǎng)，但畢竟在西方藝術(shù)大潮的沖擊之下“國畫”從一開始就被賦予了“Painting”這樣一個(gè)代表油畫的英文對(duì)等名稱。從而，在“藝術(shù)”這樣一個(gè)來自于西方的新視角下，傳統(tǒng)中國繪畫的面貌難免發(fā)生各種各樣的誤讀與西化。同時(shí)也正是因?yàn)檫@種命名的曖昧性，宣告了中國繪畫在1920年代以后將要繼續(xù)面臨著被動(dòng)而痛苦的發(fā)展之路。
中國畫，起源古，象形字，奠基礎(chǔ)；文與畫，在當(dāng)初，無歧異，本一途。
我國夙有書畫同源之說，有人認(rèn)為伏羲畫卦、蒼頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分

樂，中國漢字之一， 用于形容歡喜，快活；快~.~境。~融融。~不可支。其~無窮。~觀（精神愉快，對(duì)事物的發(fā)展充滿信心）。~天（安于自己的處境而沒有任何憂慮）。
樂，天然的笑臉，給人愉快的心情，總是和歡快喜悅聯(lián)系在一起。
快樂，歡樂，喜樂，和樂在一起，總是洋溢著愉悅、歡喜、幸福。
樂，是一種心境，一種感覺。更是金果樂帶給人們的幸福和喜悅。
樂，是飲用金果樂美好口感帶來的的愉悅心情，酸與甜的完美融合，清爽適口，回味悠長(zhǎng)。更表達(dá)了我們對(duì)快樂生活的美好向往，愿每一瓶金果樂都能給您帶來健康與快樂！

茶的起源：

《茶經(jīng)·六之飲》中指出：“茶之為飲，發(fā)乎神農(nóng)氏”，在同書《七之事》中又提出“三皇炎帝神農(nóng)氏”為茶祖的觀點(diǎn)，又引相傳為神農(nóng)所撰的《神農(nóng)食經(jīng)》云“茶茗久服，令人有力悅志”，以證其說。

發(fā)展：

與陸羽同時(shí)代的韓翃曾代田神玉作《謝茶表》，其中有一聯(lián)名句稱：“吳主禮賢，方聞置茗；晉臣愛客，才有分茶?！?《文苑英華》卷五九四引)前句指吳主孫皓密賜韋曜以茶代酒的故事，后句指晉臣分茶給友人。

此乃中國文人常見之禮俗，又稱“分甘”或“分貺”等，而有學(xué)者竟又與宋代才有的茶藝形式“分茶”混為一談。唐宋時(shí)人仍有將名茶贈(zèng)給友人稱作“分茶”者，如邵雍《擊圵集》卷五《謝城中張孫二君惠茶》：“仍攜二友所分茶，每到煙嵐深處點(diǎn)?！奔礊槊黠@例證。

擴(kuò)展資料：

茶的好處：

1、幫助散熱

在現(xiàn)在這樣炎熱的天氣里，很多人都會(huì)喜歡喝冷飲來解暑，但其實(shí)喝涼的東西會(huì)把熱給遏制住，不容易散出體外，導(dǎo)致生病，多疑在夏天想要好好地解渴消暑散熱的話，應(yīng)該喝些熱茶，發(fā)一發(fā)汗，很快就將體內(nèi)的熱散走。

2、防曬

綠茶含有一種叫兒茶素的成分，有著很強(qiáng)的抗氧化的功效，將綠茶中的兒茶素提取出來支撐護(hù)膚品，涂在肌膚上，可以幫助肌膚抵抗陽光照射的傷害。當(dāng)然直接喝綠茶也有著防曬的效果。

參考資料：人民網(wǎng)-喝茶有4大好處 但要根據(jù)體質(zhì)決定“茶”性

參考資料：人民網(wǎng)-茶究竟起源于何時(shí) 中國出土最早茶具

不好說/、、、、、

我國是個(gè)好東西

中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會(huì)新石器時(shí)代的彩陶紋飾和巖畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對(duì)動(dòng)物、植物等動(dòng)靜形態(tài)亦能抓住主要特征，用以表達(dá)先民的信仰、愿望以及對(duì)于生活的美化裝飾?！　∠惹乩L畫己在一些古籍中有了記載，如周代宮、明堂、廟祠中的歷史人物、戰(zhàn)國漆器、青銅器紋飾，楚國出土帛畫等，都己達(dá)到較高的水平?！　∏貪h王朝是中國早期歷史建立的中央集權(quán)制大國，疆域遼闊，國勢(shì)強(qiáng)盛，絲綢之路溝通著中外藝術(shù)交流，繪畫藝術(shù)空前發(fā)展與繁榮。尤其是漢代盛行厚葬之風(fēng)，其墓室壁畫、畫像磚、畫像石，以及隨葬帛畫，生動(dòng)塑造了現(xiàn)實(shí)、歷史、神話人物形象，具有動(dòng)態(tài)性、情節(jié)性，在反映現(xiàn)實(shí)生活方面取得了重大成就。其畫風(fēng)往往氣魄宏大，筆勢(shì)流動(dòng)，既有粗獷豪放，又有細(xì)密瑰麗，內(nèi)容豐富博雜，形式多姿多彩?！　∥簳x南北朝時(shí)期，戰(zhàn)爭(zhēng)頻仍，民生疾苦，但是繪畫仍取得了較大的發(fā)展，苦難給佛教提供了傳播的土壤，佛教美術(shù)勃然興起。如新疆克孜爾石窟，甘肅麥積山石窟，敦煌莫高窟都保存了大量的該時(shí)期壁畫，藝術(shù)造詣極高。由于上層社會(huì)對(duì)繪事的愛好和參與，除了工匠，還涌現(xiàn)出一批有文化教養(yǎng)的上流社會(huì)知名畫家，如顧愷之等。這一時(shí)期玄學(xué)流行，文人崇尚飄逸通脫，畫史畫論等著作開始出現(xiàn)，山水畫、花鳥畫開始萌芽，這個(gè)時(shí)期的繪畫注重精神狀態(tài)的刻畫及氣質(zhì)的表現(xiàn)，以文學(xué)為題材的繪畫日趨流行?！　∷逄茣r(shí)國家統(tǒng)一，社會(huì)相對(duì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)比較繁榮，對(duì)外交流活躍，給繪畫藝術(shù)注入了新的機(jī)運(yùn)，在人物畫方面雖然佛教壁畫中西域畫風(fēng)仍在流行，但吳道子、周昉等人具有鮮明中原畫風(fēng)的作品占了絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，民族風(fēng)格日益成熟，展子虔、李思訓(xùn)、王維、張繰等人的山水畫、花鳥畫己工整富麗，取得了較高的成就?！　≡谥袊?，繪畫的真實(shí)性在12世紀(jì)宋朝時(shí)已發(fā)展到高峰，尤以郭熙的早春圖為寫實(shí)主義的巔峰，以后就開始轉(zhuǎn)向主觀情趣的抒發(fā)，自王維被盛贊詩中有畫，畫中有詩後，文人畫悠久的傳統(tǒng)便延續(xù)至今。又自北宋後，中國繪畫漸趨注重筆墨情趣的形式主義，舉例而言文徵明的畫即意不在山水的描繪，而是藉由山水來堆砌各種運(yùn)筆的手法。到15世紀(jì)的明朝末年，清朝初期時(shí)，畫家已經(jīng)開始向表現(xiàn)自我方向轉(zhuǎn)化，不注重客觀世界的描繪，而是，八大山人、揚(yáng)州八怪、任伯年、吳昌碩等都有很強(qiáng)的自我風(fēng)格，而不再計(jì)較再現(xiàn)自然的真實(shí)性。 現(xiàn)代畫家如齊白石、張大千等更體現(xiàn)出大家風(fēng)范，他們畫的不一定真實(shí)，但任何人也模仿不出他們畫的精髓!　　五代兩宋之后，中國繪畫藝術(shù)進(jìn)一步成熟完備，出現(xiàn)了一個(gè)鼎盛時(shí)期，朝廷設(shè)置畫院，擴(kuò)充機(jī)構(gòu)編制，延攬人才，并授以職銜，宮廷繪畫盛極一時(shí)，文人學(xué)士亦把繪畫視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn)，故畫家輩出，佳作紛呈，而且在理論上和創(chuàng)作上亦形成了一套獨(dú)立的體系，其內(nèi)容、形式、技法都出現(xiàn)了豐富精采、多頭發(fā)展的繁榮局面?！　　±L畫發(fā)展至元、明、清，文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上，山水畫、花鳥畫占據(jù)了絕對(duì)的地位。文人畫強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情緒，“不求形似”、“無求于世”，不趨附大眾審美要求，借繪畫以示高雅，表現(xiàn)閑情逸趣，倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”，強(qiáng)調(diào)人品畫品的統(tǒng)一，并且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機(jī)融為一體，形成了獨(dú)特的繪畫樣式，涌現(xiàn)了眾多的杰出畫家、畫派，以及難以數(shù)計(jì)的優(yōu)秀作品?！　≈袊L畫是中國文化的重要組成部分，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似，更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構(gòu)了獨(dú)特的透視理論，大膽而自由地打破時(shí)空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統(tǒng)繪畫獨(dú)具藝術(shù)魄力，而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒吸收。 [編輯本段]繪畫之最　　最古老的繪畫：法國的拉斯科洞穴中17000年以前的動(dòng)物壁畫。　　耗時(shí)最久的畫：米開朗基羅花了四年半的時(shí)間才完成的羅馬西斯廷禮拜堂天花板上的畫作。這幅畫的面積超過900㎡。 　　最昂貴的畫：畢加索的著名油畫作品《拿煙斗的男孩》在美國紐約索思比拍賣行被拍賣，并最終以創(chuàng)紀(jì)錄的1.04億美元(包括競(jìng)拍者的額外費(fèi)用)的價(jià)格成交，成為世界上“最昂貴的繪畫”?！　∽畲蟮漠嫞?995年4月由美國的學(xué)生制作的一幅貓王埃爾維斯·普雷斯利的繪畫，其面積廣達(dá)7127.8㎡?！　∽钚〉漠嫞寒嫾音敄|經(jīng)過多年的藝術(shù)探索和試驗(yàn)，成功的開創(chuàng)了超小幅油畫。他的一百多幅超小幅油畫，以其獨(dú)特的審美觀念和嫻熟的技巧，從多角度、多側(cè)面展示了中國西部山區(qū)山民古樸、原始的生活現(xiàn)狀。這批精美的藝術(shù)珍品，有著巨大的藝術(shù)價(jià)值和人文歷史價(jià)值！