莫扎特快板k282

有一首應該是G大調(diào)的，建議把譜子的圖發(fā)出來。

記得好像是安魂曲

是格雷澤家族

正式音樂史的文獻上，沒有這段故事的記載。但是有一點可以確定的是，莫扎特的音樂的確被稱為“含著微笑的眼淚”。

莫扎特與他的老師一起練琴，莫扎特給老師一個自己做的曲子的譜，老師看了說，你這個樂譜有一段兩手正好彈到鋼琴兩端后有一個在中央鍵盤的音，沒法彈。莫扎特說能，他便開始演奏，演奏到樂譜的那個位置后，他用鼻子彈出了那個音。

莫扎特被人們稱為“音樂神童”。3歲起顯露音樂才能，4歲跟父親學習鋼琴，5歲作曲，6歲又隨父親學小提琴，8歲創(chuàng)作了一批奏鳴曲和交響曲，11歲寫了第1部歌劇。他僅僅活了36歲。繁重的創(chuàng)作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開了人世，他的音樂作品成為世界音樂寶庫的珍貴遺產(chǎn)。他1756年出生在奧地利，他的父親是宮廷樂團里的小提琴手，也是一名作曲家。由于父親是佚名音樂家，家里的孩子都受到父親的培養(yǎng)和熏陶，在莫扎特3歲的時候，有一天，爸爸正在琴房教姐姐彈鋼琴，莫扎特搬來一個小凳子在一邊觀看，他開始對音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣，從那以后，每當爸爸教姐姐彈琴的時候，他都在一邊聽，莫扎特的記憶力特別好，只要是他聽過的曲子，他都記得，每當姐姐彈錯音樂的時候他都能準確的指出來。在莫扎特的指指點點中，父親發(fā)現(xiàn)了兒子的天才，于是當莫扎特4歲的時候，父親便開始教他彈琴了，莫扎特年級雖小，許多技巧復雜難度大的協(xié)奏曲他都背誦下來，還彈的很好。4歲的小莫扎便常常向家人展示他的音樂才華，每當家人吃晚飯的時候，他都要獻上一曲給大家消遣消遣。特別是家里有客人來的時候，他更是喜歡變現(xiàn)自己，他常常不管你允許不允許，便跑到鋼琴邊上彈了起來，凡是聽他彈過的客人，都會對他豎起大拇指。5歲的時候，剛上一年級的小摸著特便會自己創(chuàng)作各種曲子了，這個城市里的人們都知道他們家出了一個音樂小天才。在家里，經(jīng)常有爸爸的2位朋友來練小提琴，這2個朋友是和爸爸一起同臺演出的小提琴手，有一天，莫扎特在聽見爸爸和朋友們在客廳里演奏3重奏的小提琴曲，于是他自己也拿著小提琴來到客廳，平時摸著特主要是跟爸爸學鋼琴，爸爸教他小提琴純粹是為了調(diào)節(jié)?！鞍职?，我來擔任你們的第2小提琴手，行嗎？”“不行，這個曲子你還沒有練習過”“我可以看著譜”“行行，就讓我們的小天才試試吧”，在一旁的第二小提琴手發(fā)言了。就這樣，莫扎特跟著爸爸和另一位叔叔一塊演奏了小提琴3重奏，演奏結(jié)束了，三個大人站在那里一動不動了，大家都看著小莫扎特，為他的才華目瞪口呆?！疤彀?，你這小家伙真是一個天才”莫扎特的父親發(fā)現(xiàn)自己的兒子的確在音樂方面具有才華，為了讓孩子們開闊眼界，父親便帶著孩子們到外地去演出，6歲的莫扎特和姐姐一起到維也納、荷蘭、慕尼黑等各地演奏，他們的表演獲得了觀眾熱烈的掌聲，尤其是莫扎特的表演，聽眾經(jīng)常要莫扎特加演好多曲子。在莫扎特14歲那年，他遇到了音樂大師巴赫，巴赫非常喜歡這位音樂天才，于是親自指導他的演奏和作曲。莫扎特一聲創(chuàng)作的音樂領域有歌劇、交響曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂等。莫扎特還寫了大量的嬉游曲小夜曲、舞曲等。在這些風俗性的作品中，莫扎特采用了民間音樂的因素。反映了他和民間音樂的聯(lián)系?？偟恼f來，莫扎特的創(chuàng)作成就遍及各個音樂領域。它們反映了18世紀末，處在被壓迫地位的德奧知識分子擺脫封建專制主義的羈絆，對美好社會和光明、正義人的尊嚴的追求。他的音樂風格具有誠摯、細膩、通俗優(yōu)雅、輕靈、流麗的特征，大都充滿了樂觀主義的情緒。

莫扎特被公認為音樂史上的神童，他很早就顯露出了在音樂方面的非凡天賦和卓絕才能。從莫扎特的童年中，你能看到一個孩子對待音樂的積極心態(tài)，對藝術(shù)事業(yè)的執(zhí)著追求。雖然不能人人皆為天才，但對廣大孩子來說，“神童莫扎特”絕對是具有傳奇色彩、又值得學習的好榜樣。
小時候，莫扎特常常走到鋼琴前面，按著琴鍵細聽，并努力彈出他曾經(jīng)聽到過的音樂。一次，莫扎特的父親和朋友一起回家，看到4歲的莫扎特正坐在桌旁寫東西。父親問他在干什么，莫扎特說他正在寫鋼琴協(xié)奏曲。父親把五線譜紙拿過來一看，激動得流出了眼淚，他對朋友說：“你看，他寫的這些又正確又富有意義?。　碧熨Y加上勤奮和用心，這就是神童莫扎特！

莫扎特被人們稱為“音樂神童”。3歲起顯露音樂才能，4歲跟父親學習鋼琴，5歲作曲，6歲又隨父親學小提琴，8歲創(chuàng)作了一批奏鳴曲和交響曲，11歲寫了第1部歌劇。他僅僅活了36歲。繁重的創(chuàng)作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開了人世，他的音樂作品成為世界音樂寶庫的珍貴遺產(chǎn)。 他1756年出生在奧地利，他的父親是宮廷樂團里的小提琴手，也是一名作曲家。由于父親是佚名音樂家，家里的孩子都受到父親的培養(yǎng)和熏陶，在莫扎特3歲的時候，有一天，爸爸正在琴房教姐姐彈鋼琴，莫扎特搬來一個小凳子在一邊觀看，他開始對音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣，從那以后，每當爸爸教姐姐彈琴的時候，他都在一邊聽，莫扎特的記憶力特別好，只要是他聽過的曲子，他都記得，每當姐姐彈錯音樂的時候他都能準確的指出來。 在莫扎特的指指點點中，父親發(fā)現(xiàn)了兒子的天才，于是當莫扎特4歲的時候，父親便開始教他彈琴了，莫扎特年級雖小，許多技巧復雜難度大的協(xié)奏曲他都背誦下來，還彈的很好。 4歲的小莫扎便常常向家人展示他的音樂才華，每當家人吃晚飯的時候，他都要獻上一曲給大家消遣消遣。特別是家里有客人來的時候，他更是喜歡變現(xiàn)自己，他常常不管你允許不允許，便跑到鋼琴邊上彈了起來，凡是聽他彈過的客人，都會對他豎起大拇指。 5歲的時候，剛上一年級的小摸著特便會自己創(chuàng)作各種曲子了，這個城市里的人們都知道他們家出了一個音樂小天才。 在家里，經(jīng)常有爸爸的2位朋友來練小提琴，這2個朋友是和爸爸一起同臺演出的小提琴手，有一天，莫扎特在聽見爸爸和朋友們在客廳里演奏3重奏的小提琴曲，于是他自己也拿著小提琴來到客廳，平時摸著特主要是跟爸爸學鋼琴，爸爸教他小提琴純粹是為了調(diào)節(jié)。 “爸爸，我來擔任你們的第2小提琴手，行嗎？” “不行，這個曲子你還沒有練習過” “我可以看著譜” “行行，就讓我們的小天才試試吧”，在一旁的第二小提琴手發(fā)言了。 就這樣，莫扎特跟著爸爸和另一位叔叔一塊演奏了小提琴3重奏，演奏結(jié)束了，三個大人站在那里一動不動了，大家都看著小莫扎特，為他的才華目瞪口呆。 “天啊，你這小家伙真是一個天才” 莫扎特的父親發(fā)現(xiàn)自己的兒子的確在音樂方面具有才華，為了讓孩子們開闊眼界，父親便帶著孩子們到外地去演出，6歲的莫扎特和姐姐一起到維也納、荷蘭、慕尼黑等各地演奏，他們的表演獲得了觀眾熱烈的掌聲，尤其是莫扎特的表演，聽眾經(jīng)常要莫扎特加演好多曲子。 在莫扎特14歲那年，他遇到了音樂大師巴赫，巴赫非常喜歡這位音樂天才，于是親自指導他的演奏和作曲。莫扎特一聲創(chuàng)作的音樂領域有歌劇、交響曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂等。莫扎特還寫了大量的嬉游曲小夜曲、舞曲等。在這些風俗性的作品中，莫扎特采用了民間音樂的因素。反映了他和民間音樂的聯(lián)系。

莫扎特全家乘坐公共馬車在德國、法國、英國和荷蘭旅行了三年。每到有公爵或王子掌管宮廷的地方，他們都停下來開音樂會。那些貴族夫人們對這個小男孩寵愛得這樣厲害，以致父親給一位朋友寫信說:他真希望她們給這孩子的金幣象她們給他的親吻一樣多。一位英國評論家寫道:“這個孩子出于本能懂得的音樂比許多大教堂教師鉆研了一輩子所學的還多?！碑斈厝一氐剿_爾茲堡的時候，他們帶的許多有裝飾圖案的精細紡織品、披巾、綢緞、鼻煙盒、戒指和其它禮物足夠開一個鋪子，但卻沒有多少錢，他們在音樂會上掙來的錢都在旅途中花光了。他的父親意識到:假如讓這孩子在薩爾茲堡呆得太長，他很快會被世人忘記。于是他又計劃了一次旅行演出，這次是去意大利，一個當時在音樂上非常重要的國家。那時，意大利每個城市都有歌劇院，它的歌劇作曲家和歌唱家到全世界都很吃香，往往擠占了當?shù)匾魳芳覀兊墓ぷ鳌８赣H認為假如沃爾夫?qū)軌蛟谝獯罄A得名譽的話，他在世上的道路就容易走了。父子二人開始了在意大利各城市的旅行演出，自始至終都是一項勝利凱旋。富有的夫人們把各種禮物傾瀉到他身上，人們委托他為米蘭的大歌劇院寫歌劇。在拿波里，他的演奏使單純的老百姓吃驚得以為他的鉆石戒指一定有魔術(shù)，要求把它脫下來看看。在羅馬，他們在復活節(jié)的前一周到西斯廷大教堂去聽一個圣樂作品。合唱班對樂譜戒備森嚴，從來都不準許別人把它抄下來。沃爾夫?qū)氐阶约悍块g里，僅憑記憶就把它寫出來了!

莫扎特（Mozhate , Wolfgang Amadeus Mozart , 1756--1791）

奧地利古典派作曲家。出生于奧地利的薩爾茨堡。其父在宮廷拉小提琴，又是作曲兼有理論著作，發(fā)現(xiàn)莫扎特的音樂天賦并進行早期培養(yǎng)。其姐比他大五歲，在父親教育下彈鋼琴時，他在一旁專心聆聽。而產(chǎn)生興趣。他特別喜歡彈和弦，凡聽過的旋律都能背誦。四歲開始跟父親學彈鋼琴，技巧復雜，難度很大的協(xié)奏曲他一練就會，而且只練過一次的作品都能背下來。一首小曲只要練二三十分鐘，便能準確無誤而完美地彈奏。雖沒學過，但他拿到樂譜就能分析出旋律與和聲關系的原理。五歲時，他便自己創(chuàng)作各種小曲，由其父記錄下來，其作品和聲與旋律的關系一點不差，而且具有名家風格。一次他在寫曲子，父親向他：“在寫什么？”他一本正經(jīng)地回答：“在寫鋼琴協(xié)奏曲?！备赣H拿來看滿紙涂鴉，但仔細一看曲子不僅符合創(chuàng)作規(guī)律與要求，并且運用了很深的演奏技巧。6歲時，開始練習小型提琴，竟能與大人一起演奏三重奏。獨立能一口氣拉完6首曲子。1762年，父親帶著6歲的他與11歲的姐姐來到慕尼黑演出成功，同年9月又到維也納，充分發(fā)揮了他超人的才華。7歲時，到德國南方城市演出，后又到巴黎、倫敦，3年后，10歲時才回到薩爾茨堡，轟動了歐洲。被稱贊為“神童”。大主教認為他作為演奏家是令人嘆服的，而說他有作曲家的才能是不可信的。就讓他一周內(nèi)寫出一部清唱劇來，他果真如期交出了一部一百零八頁的大型清唱劇，大主教被他驚人的才華所折服。1773年任薩爾茨堡大主教宮廷樂師，因不甘忍受屈辱的仆從地位，于1781年憤然辭職，定居維也納專事創(chuàng)作。后因生活貧困，積勞成疾，他僅活了35歲，但他留給后世的作品多達千余邪。其中最著名的是他后期作品，即歌劇《費加羅的婚禮》、《唐?璜》、《魔笛》、《后宮誘逃》等。共寫了20余部都很著名的歌劇。寫了50部交響曲，其中以歡樂而明快的《bE大調(diào)交響曲》、深沉而有力的《g小調(diào)交響曲》及宏偉而壯麗的《C大調(diào)交響曲》即朱皮特交響曲等三部交響曲最為著名。此外，他還寫有小夜曲十余部、嬉游曲二十余部，鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲及一些奏鳴曲、屋內(nèi)樂曲也是久負盛名，屢演不衰的傳世佳作。成為維也納古典派的主要代表。

奧地利作曲家莫扎特是古典樂派最典型作曲家，與海頓、貝多芬并稱為維也納古典樂派三大作曲家。

1756年1月27日，沃爾夫?qū)?阿馬德烏斯-莫扎特出生于奧地利的薩爾斯堡一個宮廷樂師之家。他很小就顯露出極高的音樂天賦，在父親的教導下學習音樂。從1762年起，在父親的帶領下，6歲的莫扎特和10歲的姐姐安娜開始了漫游整個歐洲大陸的旅行演出。他們到過慕尼黑、法蘭克福、波恩、維也納、巴黎、倫敦、米蘭、波隆那、佛羅倫薩、那不勒斯、羅馬、阿姆斯特丹等等許多地方，所到之處無不引起巨大的轟動！在奧地利國都維也納，他們被皇帝請進王宮進行表演。

1772年，16歲的莫扎特終于結(jié)束了長達10年之久的漫游生活，回到自己的家鄉(xiāng)薩爾斯堡，在大主教的宮廷樂隊里擔任首席樂師。由于不滿主教對他的嚴厲管束，這段不穩(wěn)定的雇傭關系終于在1781年結(jié)束，他毅然決定獨立自主，前往維也納定居，走上艱難的自由音樂家道路。

莫扎特寫作之輕松與神速使他的同時代人和后輩都把他看作是無師自通、不學而成的天才，縱觀他的一生，除了孩提時期受到父親的嚴格教誨外，的確從未得到過正式的教師指導。天才是不容否認的，但人們往往因此而忽略了天才也離不開刻苦與勤奮。莫扎特曾說：“人們以為我的藝術(shù)得來全不費功夫。實際上，沒有人會像我一樣花這么多時間和思考來從事作曲；沒有一位名家的作品我不是辛勤地研究了許多次?！?br/>
1791年莫扎特貧病交加在維也納逝世，享年僅35歲。

莫扎特的主要代表作有：歌劇22部；以《費加羅的婚禮》(The Marriage of Figaro)、《唐璜》、《魔笛》最為著名；交響曲41部，以第三十九、四十、四十一交響曲最為著名；鋼琴協(xié)奏曲27部，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七鋼琴協(xié)奏曲最為著名；小提琴協(xié)奏曲6部，以第四、第五小提琴協(xié)奏曲最為著名；此外，他還寫了大量各種體裁的器樂與聲樂作品。

音樂史書上稱莫扎特為稀世之才，他英年早逝，卻留下了那么豐富的作品。他的創(chuàng)作幾乎涉及了音樂的所有領域，但他最重要的成就當推歌劇。他繼承格魯克歌劇改革的理想，而且更進了一步。與格魯克不同的是，莫扎特主張“詩必服從音樂”。他的歌劇具有強烈的音樂感染力，旋律非常優(yōu)美、流暢自然而深情，宣敘調(diào)也富于歌唱性。不同類型的音樂，將各種人物形象、性格塑造得鮮明而生動。重唱形式，被莫扎特作為安排戲劇性沖突和高潮的重要手段。序曲簡練、個性化，在音樂的性質(zhì)上與全劇有了更多的內(nèi)在聯(lián)系。這些重要的探索，使莫扎特在德國歌劇藝術(shù)的開拓史上立下了不朽業(yè)績。其中以《費加羅的婚禮》、《唐璜》和《魔笛》最為杰出。

交響樂也是莫扎特創(chuàng)作中的重要部分。他最有代表性的交響曲是他最后的三部，即降E大調(diào)、g小調(diào)和C大調(diào)交響曲。其中《降E大調(diào)第三十九交響曲》明朗愉快、充滿詩意；《g小調(diào)第四十交響曲》富有戲劇性，有海頓式的樂觀主義情緒，但在技法上又完全不同于海頓，被稱為莫扎特的“英雄”交響曲；《C大調(diào)第四十一交響曲》（通常被稱為《朱彼特》）宏偉豪邁、東觀向上，預示了貝多芬的英雄性的交響曲的出現(xiàn)。莫扎特的交響曲（尤其是最后三首），是貝多芬之前的全部交響曲創(chuàng)作的最高成就。他的突出貢獻在于各樂章之間的主題之間的對比性。