京劇貴妃醉酒伴奏

京劇《貴妃醉酒》

　　《貴妃醉酒》描寫楊玉環(huán)受唐明皇寵幸，偶而見疏，在百花亭獨飲，沉醉自怨，是家喻戶曉的傳統(tǒng)劇目，也是京劇藝術(shù)大師梅蘭芳的拿手杰作。至于來源，其說不一，無法確考。我認為可能是源于清初傳奇《長生殿》。《長生殿》第十八出《夜怨》的唱詞與排場，雖與《醉酒》不同，但基本情節(jié)類似，后來的《醉酒》很可能就是按其輪廓加以敷衍創(chuàng)作而成。有些專家認為是源自清初傳奇《磨塵鑒》，其實二者也只是故事輪廓相似，從刻畫楊貴妃的心理活動來看，毋寧說《夜怨》更為近似。

　　乾隆中葉，昆曲有《醉楊妃》曲本(見《納書楹曲譜補遺》)，劇情已與京劇近似，但唱詞多出兩倍，而且唱昆曲曲牌，顯然不是京劇的直系祖本。

　　據(jù)《燕塵菊影錄》記載，清咸豐、同治年間(亦即京劇成熟初期)，漢劇名藝人吳麗卿(又名吳鴻喜，藝名月月紅)挾技來北京，參加徽班四喜班演唱，他最拿手的劇目就是《貴妃醉酒》——基本上即為現(xiàn)在京劇演出本。月月紅是漢劇藝人，演唱的四平調(diào)則是徽班的基本曲調(diào)之一，可見京劇《貴婦醉酒》是吸融漢、徽兩劇種的特長，根據(jù)傳奇、昆曲的故事情節(jié)編創(chuàng)而成。由是《貴妃醉酒》成為紅極一時、久演不衰的名劇。

　　月月紅的傳人是當時著名的京劇旦角路三寶。路三寶的《貴妃醉酒》在清末光緒年間，曾經(jīng)膾炙人口，風(fēng)靡一時。在這以后，梅蘭芳、于連泉(筱翠花)、荀慧生三人的《貴妃醉酒》，均由路三寶親授，三者的臺詞、排場、表演，幾乎無大分別。由于三人的條件、特長和表演風(fēng)格不同，雖然源自同一師承，但后來卻發(fā)展成為三種不同的流派。

　　路三寶演《醉酒》是踩蹺的，于連泉和荀慧生也踩蹺。梅蘭芳繼王瑤卿之后，堅主廢蹺，所以自始即不踩蹺。

　　于連泉的做工細膩，武功卓越，身段婀娜美妙，但嗓子不佳，所以他的《醉酒》以做工和身段見長。例如：當裴、高二力士稟報“萬歲爺駕轉(zhuǎn)西宮”時，他的演法是立刻用扇子把臉部完全遮住，只露出兩只眼睛，目的是不讓別人看到自己臉上突然顯露出來的驚訝、忿怒的表情。用這種似乎喜怒不形于色的態(tài)度，來保持自己崇高的身份和威嚴。但是從露出在扇子上面的兩只炯炯放光的眼睛所表現(xiàn)出的眼神里，卻又十分明顯地透露出內(nèi)心抑制不住的激動、驚訝、怨恨和忿怒;至于真正的面部表情如何，卻留給了觀眾去想象，這就取得了更加含蓄而深刻的藝術(shù)效果。于連泉的細膩表演，大多類此。但他的演法也有很大缺點，總的說來是顯得比較妖冶輕佻，不太符合貴妃應(yīng)有的身份和儀態(tài)。

　　梅蘭芳的《貴妃醉酒》是經(jīng)過多年不斷加工，精益求精的代表作。梅派的`《醉酒》唱做兼優(yōu)，最主要的特色是塑造了一位雍容華貴、切合身份的楊貴妃的形象，刻畫了楊貴妃在特定情景中的抑郁幽怨，充分再現(xiàn)了她的內(nèi)心世界和精神狀態(tài)。從劇本到表演，梅蘭芳都反復(fù)詳盡地加以修改、凈化，精雕細刻，在路三寶的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上提高了一大步，形成了梅派獨有的特色。

　　至于荀慧生的《醉酒》風(fēng)格與梅、于都不一樣，比梅輕盈，比于柔婉。他的做工雖然也很細膩，身段之裊娜嬌媚，腰腿功夫之堅實深厚，并不亞于于連泉;但荀派的特色是扮演一些嬌巧玲瓏的閨閣少女，而扮演儀態(tài)萬方的楊貴妃，畢竟非其所長，所以中年以后就很少演出了。

　　現(xiàn)在演《貴妃醉酒》的十九都宗梅派;會演于派的只有陳永玲等少數(shù)人;荀派則已幾乎無人繼承了。

貴妃醉酒又名《百花亭》，源于乾隆時一部地方戲《醉楊妃》的京劇劇目，該劇經(jīng)京劇大師梅蘭芳傾盡畢生心血精雕細刻、加工點綴，是梅派經(jīng)典代表劇目之一。此劇本主要描寫楊玉環(huán)醉后自賞懷春的心態(tài),凸顯楊玉環(huán)對帝的柔情。20世紀50年代，梅蘭芳去蕪存精，從人物情感變化入手，從美學(xué)角度糾正了它的非藝術(shù)傾向。有資料說此劇源自昆曲劇目，由其唱詞結(jié)構(gòu)可見一斑，尤已開場的四平調(diào)為京劇珍品。 劇情梗概:唐玄宗先一日與楊貴妃約，命其設(shè)宴百花亭，同往賞花飲酒。至次日，楊貴妃遂先赴百花亭，備齊御筵候駕，孰意遲待移時，唐玄宗車駕竟不至。遲之久，遲之又久。乃忽報皇帝已幸江妃宮，楊貴妃聞訊，懊惱欲死。楊貴妃性本褊狹善妒，且婦女于怨望之余，本最易生反應(yīng)力。遂使萬種情懷，一時竟難排遣，加以酒入愁腸，三杯亦醉，春情頓熾，情難自禁。 劇目賞析:此劇本主要描寫楊玉環(huán)醉后自賞懷春的心態(tài)。20世紀50年代，梅蘭芳去蕪存精，從人物情感變化入手，從美學(xué)角度糾正了它的非藝術(shù)傾向。劇中，楊玉環(huán)的飲酒從掩袖而飲到隨意而飲，梅蘭芳以外形動作的變化來表現(xiàn)這個失寵貴妃從內(nèi)心苦悶、強自作態(tài)到不能自制、沉醉失態(tài)的心理變化過程。繁重的舞蹈舉重若輕，像銜杯、臥魚、醉步、扇舞等身段難度甚高，演來舒展自然，流貫著美的線條和韻律?？上诽m芳拍攝京劇電影《貴妃醉酒》時雖然功力深厚，畢竟已年過花甲，對高難度動作有所改動。所幸梅派藝術(shù)后繼有人，令該劇仍然常演常新。 劇源何處:有資料說此劇源自昆曲劇目，由其唱詞結(jié)構(gòu)可見一斑，尤已開場的四平調(diào)為京劇珍品。該劇的突出特征是載歌載舞，通過優(yōu)美的歌舞動作，細致入微地將楊貴妃期盼、失望、孤獨、怨恨的復(fù)雜心情一層層揭示出來。如楊貴妃前后三次的飲酒動作，便各有不同：第一次是用扇子遮住酒杯緩緩地啜；第二次是不用扇子遮而快飲；第三次是一仰而盡。之所以如此，是因為開始時她還怕宮人竊笑，因而故作矜持，掩飾著內(nèi)心的苦悶；但酒入愁腸愁更愁，最后到酒已過量時，心中的懊惱、嫉恨、空虛……便一股腦地傾泄出來。再如三次“銜杯”的動作，也將楊貴妃從初醉到醺醺醉意細致入微地表現(xiàn)出來。這些歌舞化的動作，也體現(xiàn)出楊貴妃驕縱任性和放浪的性格內(nèi)核。 京劇中的諸多旦角流派以及各地方劇種也有此劇的演出，但從流行程度而言均無法與梅蘭芳相比肩，即便是曾有評論認為的“南歐北梅”（據(jù)稱梅是美中見醉，歐是醉中見美）的歐陽予倩的版本亦未能真正流傳下來。