琴書的唱腔

他唱腔的最大特點(diǎn)是將河北幫子的唱腔唱法表演的精華融入京劇的演唱之中，嗓音甜媚，用嗓有特殊的技巧，善于用小顫音，半音和華麗的裝飾音，又常以鼻音收腔來(lái)增添唱腔的韻制

他說(shuō)讀書的話，很多少學(xué)琴書偶愛閑靜，開卷有得便欣然忘時(shí)好讀書不求甚解，沒(méi)有會(huì)議，便欣然忘時(shí)。樂(lè)琴書以蕭幽，韋懷在秦書等等，可見讀書是他的一個(gè)重要的消遣，他對(duì)余舒有很深的信心

后來(lái)父母搬了幾次家琴書，當(dāng)年帶來(lái)的鴕鳥蛋殼兒丟了不少，但是父親一直都保留著五個(gè)最大的鴕鳥大哥上面分別用黑色碳素筆標(biāo)著一九六九一九七零一九七二一九七三。我記得琴書因患肝炎離開，坦贊鐵路的那一年正是一九七三年

粵劇的藝術(shù)特色，早期粵劇唱腔以邦字為主，受灰斑影響以后也以嬉皮二黃為基礎(chǔ)，唱調(diào)并保留部分空一槍知識(shí)般的改良。從演唱語(yǔ)言入手，再將觀畫轉(zhuǎn)為廣東方言時(shí)，唱腔也隨之得到了改改

丁少蘭在當(dāng)時(shí)百代公司出過(guò)不少的唱片，他的唱腔和小文兵的文派唱腔風(fēng)格完全不同，小文兵以諾為主，丁少蘭注重清脆明快，趙春芳的性格和愛好都跟丁少蘭比較接近，在唱腔上基本上走，他的路子同時(shí)也受到了夏福陵的影響

水則使伴奏戲的風(fēng)格不同，選擇的演員唱腔，舞臺(tái)和伴奏也不同，還是以中國(guó)夢(mèng)，黃河魂與禪這兩幅作品為例，由于前者追求的是磅礴的氣勢(shì)，后者追求的是鏡絲與四大接空的感覺(jué)，作者在選擇演員唱腔舞臺(tái)伴奏時(shí)

臺(tái)下，居民熱淚沾筋地聽著王仁厚倒白后，另一段唱腔手拉著孫和女淚汪汪，這兩個(gè)小孩子全沒(méi)了娘，一個(gè)還要娘教養(yǎng)一個(gè)年幼不離娘唱腔悲憤凄蒼，催人淚下，強(qiáng)烈地打動(dòng)了觀眾的心靈

奉天落子是評(píng)劇最興盛的發(fā)展階段，又區(qū)別于當(dāng)代評(píng)劇屬于民族性，地域性，通俗性強(qiáng)的老腔老調(diào)老戲以大段唱腔取勝，使板槍體更加規(guī)范完善，以正調(diào)為主，正調(diào)唱腔基本形成了基本板式輔助辦事兩部分

在張藝美和耿新貴感情漸行漸遠(yuǎn)的過(guò)程之中，張余蘭逐漸地出落成一個(gè)窈窕漂亮的大姑娘，即陳派唱腔逐漸成熟，比起姐姐常派的傳統(tǒng)更加婉轉(zhuǎn)，更具舞蹈化技巧化，唱腔古樸典雅，含須俏麗，表演細(xì)膩傳神

在上一節(jié)中，我們大概講述了學(xué)習(xí)京劇的步驟，從了解劇本的創(chuàng)作歷史，流派版本以及學(xué)習(xí)一段唱腔需要注意的咬字，拍板，節(jié)奏和運(yùn)槍的問(wèn)題，那我們看在這個(gè)地方，我會(huì)標(biāo)注出每一段唱腔的參考資料

二京劇城市化的表達(dá)，京劇的形成，在清代的乾隆年間四大灰斑進(jìn)京表演之后，灰斑，唱腔與汗掉，會(huì)說(shuō)除掉及湖北地區(qū)的唱腔共同切錯(cuò)，形成了一個(gè)新的劇種，那表演體系也是在灰調(diào)和汗調(diào)的不斷配合，相互汲取中形成的揮汗兩調(diào)

不一樣，一般人看精細(xì)，尤其是看四大名旦的細(xì)折愛，講究個(gè)梅蘭芳的唱腔，程硯秋的水秀，荀慧生的女像以及余舒言的韻味。他們可以為程硯秋的一個(gè)水秀梅蘭芳的一段唱腔陷入長(zhǎng)袖美槍里，陶醉的半天回不過(guò)味兒是一些純粹的戲迷，但張愛玲的看京戲

之后，在他所插手的紅燈記修改中，有自曾提出鐵眉的某唱腔不行，于是令人修改。從事唱腔設(shè)計(jì)的李少春在藝術(shù)上自由主見，就沒(méi)有理江青的茶。這是江青異常的惱火，就認(rèn)定李少春的眼里沒(méi)有他，于是多次的借題發(fā)回指責(zé)李少春扮演的李玉河

從更為廣闊的視野中來(lái)看周秦時(shí)期的書題，其漢書易文志所說(shuō)的秦書八體一大傳二小傳三客服四重書，五魔印六蜀書七書，八隸書，琴書八體的用途各異，大傳和小傳用于鄭重的照辦刻石等隸書

這里就要提一下洗頭，傳統(tǒng)的中醫(yī)對(duì)于洗頭是很謹(jǐn)慎的，認(rèn)為獅頭發(fā)容易造成各種疾病，所以古人講究頭發(fā)要琴書少洗，這是有道理的，因?yàn)闈耦^發(fā)當(dāng)中的水分蒸發(fā)的過(guò)程中會(huì)帶走頭部的熱量