快板配交響樂

響板演奏：

響板通常以木材制成，呈貝殼狀，無一定音高，是利用兩片響板互相稿租撞擊而發(fā)音，一般都用右手演奏。使用一對響板時，左、右手各執(zhí)其一。它和三角鐵和小鼓一樣，適宜于演奏多種多樣的正鄭節(jié)奏。

響板起源于埃及，現(xiàn)在仍廣泛運用于西班牙民間舞蹈中。早在古羅馬時期與中世紀時起即有此樂器。真正的西班牙響板是縛在手指上演奏的，但要演奏復(fù)雜而自由的節(jié)奏就很不容易，非有高超的技巧不可。

為了便于樂隊演奏員們使用，現(xiàn)代樂隊用的響板加裝了木柄，用手搖即可。當(dāng)然這種簡化了的樂器不可能與真正的西班牙響板相比。

響板作為樂隊樂器，常被用于富于西班牙音樂特色的管弦樂曲中。如比才的歌劇《卡門》、夏布里埃的《西班牙狂想曲》就是很好鍵清兆的例子。此外還常用來加強樂曲的節(jié)奏性，如普羅科菲耶夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》及米約的《獻祭的人們》中都是這樣運用這一樂器的。

擴展資料：

響板的來源：

盡管“響板”的起源眾說紛紜，據(jù)研究埃及為響板的發(fā)源地。我們認為“ibérica peninsula”（伊比利亞半島傳入如今的西班牙）是它發(fā)展的地方。當(dāng)時的“響板”是由兩塊小木塊、或兩塊海貝殼、或兩塊扁平的石頭組成，被街頭的舞者和音樂家放在手指間和手掌中敲打伴奏而用。

與其他西方國家不同，伊比利亞半島的“響板”用一棉繩從各自兩塊片上端的小洞中穿過，把兩塊連接起來敲擊演奏，這就是如今西班牙“響板”的雛形。

隨著時間的推移，西班牙的“響板”為了能更好詮釋舞者或音樂作家們的需要，一直在進行自身的變革，我們不難想象從最原始的“響板”發(fā)展到現(xiàn)在的樣子，當(dāng)時的鄉(xiāng)村舞者為了讓它伴奏方便且聲音悅耳，不停尋找更好的技術(shù)與質(zhì)料，其精心改良之路也是頗費一番周折。

錄音方面講的很全面細致。我就說說作曲和音樂編輯這邊要做什么。其實以下大部分工作都是由“音樂編輯”來完成的。首先當(dāng)然是準備樂譜。和交響樂隊現(xiàn)場演出大同小異。要說不同那就是樂譜要寫清楚，字號大一些。每個小節(jié)都要有小節(jié)號，而且要十分清楚。電影音樂錄音樂手都是現(xiàn)場視奏，曲子之前一般別說沒練過，見都沒見過。所以一定要所有的東西都寫清楚：連線，表情記號，力度記號以及必要簡潔的文字說明。拍號要放大。好萊塢有專門陸枝弊的打譜公司搭衡，可以雇傭他們來做樂譜。然后就是音畫同步的技術(shù)。好萊塢的電影音樂錄音有三大派別，分別由三大鼻祖Alfred Newman, Max Steiner和Erich Wolfgang Korngold首創(chuàng)。Erich Wolfgang Korngold：完全依賴時鐘。指揮看著墻上的表和對面的影片指揮樂隊。這種方式對指揮和樂隊的要求非常高。我們知道Korngold是大作曲家Richard Strauss的得意關(guān)門弟子，神童一枚。11歲便完成小交響曲并公演。這種Bug級人物的辦法適用范圍不是很廣。Alfred Newman體系:又早族叫Punches and Streamers（孔和條）體系。原理是音樂編輯在膠片上需要音畫同步的那一格挖一個洞，然后在該格之前的膠片上挖對角線。橫跨48格（2秒）或者72格（3秒）。得到的結(jié)果是，一條白色豎線在需要同步的那一畫之前2秒或3秒出現(xiàn)在畫面左側(cè)，并且向右側(cè)移動。只會在看到這一個豎條的時候就知道要準備下一個Hit了。